Фотографът Джейми Хоуксуърт открива красотата в „неудобните“ моменти

В продължение на 13 години Джейми Хоуксуърт пътува из Британските острови с чаша чай и аналоговия си фотоапарат, слизайки в разнообразни градове, селски села и отдалечени острови, снимайки лицата и пейзажите, които среща. „ Девет пъти от 10 отивах на гарата и просто избирах място, което ми харесваше, като Бридженд или Хартълпул “, споделя Хоуксуърт, говорейки по телефона от тъмната си стая в източен Лондон. 

Първоначално това беше упражнение за любознание и по-удобно доближаване до непознати за снимане. „ Веднъж взех решение да видя кое е най-далечното място на север, до което мога да стигна, и това беше Унст на Шетландските острови. Качих се на трен до Абърдийн, хванах ферибот, по-късно рейс, по-късно още един ферибот и още един рейс и това ме остави на това съревнование с понита “, спомня си той.

По време на това пътешестване той направи една от обичаните си фотоси, която се показва като част от нова независима галерия Британските острови в лондонската изложба Huxley-Parlour тази седмица. Портрет на младо момиче („ което пристигна последно в надпреварата “), облечено в розова ветровка, влажната й коса с каска е изцяло разрошена, до момента в който се взира злобно в обектива на Хоуксуърт. 

Това е „ увещание за това какъв брой особено е да помолиш хората да си създадат фотография “, споделя 37-годишният мъж с лек съфолкски звук. „ Това е смешно и неловко и вие някак имате тази забавна, мимолетна връзка, при която можете, единствено за секунда, да прекарате миг в тяхната галактика. “

На пръв взор фотосите може да наподобяват безобидни, даже тривиално: мътна сива локва до бордюр; самотна скамейка с аспект към морето; торбички със захарна вата, клатещи се от дръжката на детска количка; ученичка, вторачена в мобилния си телефон. Но посредством съпричастното око на Хоуксуърт и топлата, охра палитра, те получават съновидно качество, ежедневните елементи са възвишени.

„ Спомням си, когато си върнах контактните листове от плана за автогара Престън “, споделя той от първата му фотографска серия. „ Винаги бяха студени и сини и в никакъв случай не се усещаше какъв брой разчувствуван съм бил там в реалност, тъй че започнах да ги загрявам “, споделя Хоуксуърт за своята техника за печатане със запазена марка, тънко настроена след неточност в тъмната стая към 12 преди години, когато инцидентно остави вратата открехната. „ За мен това внася още един пласт сензитивност по някакъв метод и възхвалява човек, вместо да го сочи с пръст. “

Неговият оптимистичен метод произтича от зашеметен, съвсем детски възторг към занаята му. Той цитира работата на фотографите Август Сандър, Пол Странд и Джем Саутъм като някои от ранните си въздействия. Той също по този начин неотдавна се върна от Кейп Код, където следваше стъпките на американския махленски фотограф Джоел Майеровиц, „ като същински фанатик “. (Тук Майеровиц снима една от обичаните книги на Хоуксуърт.)

„ Наистина се влюбих до уши във фотографията и тя се появи от нищото “, споделя Хоуксуърт, който в началото е учил криминалистика в университета, където е теоретичен да употребява камера, с цел да прави фотоси на реконструирани подиуми на закононарушение, преди да премине към снимка. „ Никога не бях употребявал ръцете си, с цел да върша неща, и просто си припомням, че си играех с тази камера и си мислех: „ Боже, това е забавно. “ Просто се усещах толкоз добре да го върша. “

Хоуксуърт, който е израснал в Ипсуич, за първи път става прочут като фешън фотограф, откакто работи с френския стилист Бенджамин Бруно върху история за списание Man About Town през 2012 година Заснет в Саут Шийлдс покрай Нюкасъл, обликът на младо русо момиче, облечено в електриковосин костюм за възрастни с размери на Gucci удари струна със своята сурова хармония с ниско качество, в несъгласие с лъскавите и мощно стилизирани фешън облици на времето.

Оттогава той се трансформира в един от най-хубавите в промишлеността имиджмейкъри, работещи за марки като The Row, Miu Miu и Loewe, пренасяйки своя необикновен и гальовен документален жанр в от време на време дефинирания свят на стилната снимка и преминавайки безпроблемно сред снимането на Кейт Мос или Ерика Баду, брулени от вятъра на плажа за корицата на Американски Vogue и елементарни хора на бруталните автогари. „ Никога не съм виждал разлика “, споделя Хоуксуърт, който към момента снима извънредно на филм с Mamiya RB67. „ Всичко е в действителност персонално. Всичко е едно и също. Очевидно е, че една фешън обстановка е доста странна и много сложна за схващане, само че също по този начин е и чужд на улицата. интервал в историята на страната, избран от строги икономии, референдуми, въртяща се врата на министър председатели и пандемия. Едно изображение, направено в Хартълпул в североизточна Англия, демонстрира самотна фигура в средата на златно поле, пушек, извиващ се на хоризонта от фабрика, която след това е затворена. „ Предполагам, че сходни неща ме накараха да осъзная по какъв начин времето тече напред, огромните места се трансформират “, споделя Хоуксуърт.

Но в случай че изложбата може да се преглежда като инструмент за обществен коментар, това не беше желанието. „ Честно казано, местата в никакъв случай не са били толкоз значими, в смисъл, че в никакъв случай не съм се опитвал да кажа: „ Е, по този начин наподобява Нюкасъл “, споделя Хоуксуърт, който съзнателно е оставил творбите без заглавие. „ Чувствах се просто отговорен, когато не се възползвах оптимално от излизането и правенето на фотоси, тъй че това в действителност се роди от любовта да върша фотоси и да проучвам някое ново място. “

На какво се надява той хората, идващи на изложбата, ще лишават от нея? „ Бих могъл да кажа: „ О, бих се радвал, в случай че хората излязат от това, усещайки чудото на всекидневието “ – само че това някак си звучи много неуместно “, споделя той, непретенциозно. „ Така че евентуално не бих споделил това. Предполагам, че единствено насладата от фотографията. “

продължава от 11 юли до 13 септември в Huxley-Parlour Gallery, 45 Maddox Street, Лондон W1S 2PE

Тази публикация е обновена след публикуването с цел да отразим, че изложбата е удължена до септември

Научете първо за най-новите ни истории — следвайте в Instagram — и се абонирайте за нашия подкаст, където и да слушате